Née en 1972, Aline Chollet est une photographe au parcours éclectique et inspirant. Passionnée par l’art depuis son plus jeune âge, elle poursuit des études à l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts (ENSBA) de Bourges, où elle s’initie à diverses disciplines : la gravure, le dessin, la peinture, et les installations.
 

Ces premières explorations artistiques forgent un socle solide à sa sensibilité créative.
 

Dans les années qui suivent, elle multiplie les expériences professionnelles dans le domaine de la photographie : photographe d’enfants, technicienne en laboratoire et commerciale photo, elle s’immerge dans divers aspects de cet univers qui la passionne. Enrichie de ces apprentissages, elle décide de se lancer à son compte et se spécialise dans la photographie d’artistes et d’artisans, ainsi que dans la réalisation de trombinoscopes pour entreprises.

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Cependant, c’est dans ses projets plus personnels qu’Aline trouve une véritable liberté d’expression. Guidée par son intuition, elle commence à explorer une photographie plus introspective. Ses clichés deviennent des reflets d’émotions, des récits visuels où chaque image porte une histoire.
 

En 2017, Une collaboration avec Cécile Gay, illustratrice, l’amène à travailler un projet autour des Arlésiennes et ensemble, elles présentent, sous la forme d’une exposition en 2019, une vision très personnelle et proche de la suggestion visuelle plutôt que du reportage dans la salle Henri Comte à Arles.
 

Aline améliore son style, adoptant des techniques comme le flou de bougé et la sous/sur-exposition dans ses clichés. Ces choix confèrent à ses œuvres une dimension abstraite et souvent proche d’un rendu pictural pour certaines séries.
 

Pour Aline Chollet, la photographie est un dialogue avec son subconscient. Chaque série qu’elle crée est une exploration, une réflexion qui éclaire la voie vers ses projets suivants. À travers ses images, elle nous invite à ressentir et interpréter des fragments d’un monde à la fois intérieur et universel.
 

Aujourd’hui, elle continue d’affiner son art, oscillant entre abstraction et narration, tout en restant fidèle à sa quête d’émotions brutes et de beauté intemporelle.